ОПЕРАТОРСЬКА МАЙСТЕРНІСТЬ

2 рази на тиждень

Практична професійна підготовка оператора-постановника — від основ роботи із зображенням, камерою та світлом до створення власної візуальної концепції й роботи над короткометражним фільмом.
Візуальна мова кіно
Як зображення розповідає історію. Кадр, композиція, крупність, ракурс, перспектива, простір, точка зору, рух, колір і світло як драматургічні інструменти.Камера та оптика
Камера, оптика та експозиція
Будова й можливості кінокамери, експозиція, витримка, ISO, діафрагма, фокус, фокусна відстань, вибір об'єктивів та їхній вплив на зображення.
Робота зі світлом
Природне та штучне світло, його напрямок, характер, контраст і колір. Побудова світлової схеми, робота з джерелами, модифікаторами та створення атмосфери сцени.
Камера в русі
Статичний і рухомий кадр, панорами, ручна камера, штатив, стабілізація та інші способи руху камери. Усвідомлений вибір руху відповідно до драматургії сцени.
Робота з режисером
Пошук спільної візуальної мови, робота з режисерським задумом, референсами, розкадруванням, плануванням сцени та підготовкою операторського рішення до зйомки.

АНАТОМІЯ МИСТЕЦТВА

1 раз на тиждень

Спільні заняття зі студійцями акторської, режисерської, сценарної та продюсерської майстерень, присвячені історії, психології та контексту культури й мистецтва. Кіно, театр, література, музика, образотворче мистецтво та інші мистецькі напрями розглядаються не лише історично, а через аналіз творів, явищ, ідей та процесів, що формують мистецтво.
Мета курсу — розширити культурний кругозір, навчитися бачити зв'язки між різними видами мистецтва, аналізувати твори й мистецькі явища, формулювати власну думку та розвивати художній смак. Спільне навчання студійців різних майстерень створює простір для дискусій, обміну поглядами та формування спільної професійної мови між акторами, режисерами, сценаристами, операторами й продюсерами.